開朗愛笑的她，披著濃密鬆長的金髮，在其位於阿讓特伊（Argenteuil）的工業風格工作
坊裡轉來轉去。那裡擺放著開朗愛笑的她，披著濃密鬆長的金髮，在其位於阿讓特伊（Argenteuil）的工業風格工作 坊裡轉來轉去。那裡擺放著她各種姿態、不同大小的雕塑作品，無論大型、小型、行走
、坐著，起立的雕像都有。這是她的主要工 作室，在這裡她「感到安全並免受現代人的痛苦折磨，這是處理人類狀況並退後一步的 理想場所」就是在這裡，她曾把心愛的作品《Le temps passe. L'Homme avance vers la sagesse》(時間流逝，男人向前走向智慧)，從巴西運送到香港，又從溫哥華運送到威尼斯；現在，她正在此忙於為2020年6月在巴黎的城市裝置《Au fil du temps》(隨著時間流逝) 作積極籌備。
 
出生於1965年的法國雕塑藝術家Nathalie Decoster是巴黎人。年幼時是個大膽主動的孩子，從小便熱愛雕刻。學生時代在巴黎納伊（Neuilly）修讀雕塑課程，很快便開始研習青銅雕塑。與此同時，她還要爭取時間，在一家廣告公司兼職，這工作經驗對她的創作構思影響深遠，尤其是認識到塞內(Sénèque）和他的作品《Apprendre à vivre》(學習生活)，令她勤奮艱辛的起步階段獲益良多。她要學會妥善管理令她窒息的繁忙時間，所以千方百計尋求寧靜，讓她變得有「調皮的智慧」。正是這樣的人生經驗，

賦予她無窮的想像力，造就了她的心理結構，將內涵和豐富幽默感，注入青銅的力量。
像《Traces du temps》（時間的痕跡她各種姿態、不同大小的雕塑作品，無論大型、小型、行走
、坐著，起立的雕像都有。這是她的主要工作室，在這裡她「感到安全並免受現代人的痛苦折磨，這是處理人類狀況並退後一步的理想場所」就是在這裡，她曾把心愛的作品《Le temps passe. L'Homme avance versla sagesse》(時間流逝，男人向前走向智慧)，從巴西運送到香港，又從溫哥華運送到威
尼斯；現在，她正在此忙於為2020年6月在巴黎的城市裝置《Au fil du temps》(隨著時間流逝) 作積極籌備。
 
出生於1965年的法國雕塑藝術家Nathalie Decoster是巴黎人。年幼時是個大膽主動的孩子，從小便熱愛雕刻。學生時代在巴黎納伊（Neuilly）修讀雕塑課程，很快便開始研習青銅雕塑。與此同時，她還要爭取時間，在一家廣告公司兼職，這工作經驗對她的創作構思影響深遠，尤其是認識到塞內克
(Sénèque）和他的作品《Apprendre à vivre》(學習生活)，令她勤奮艱辛的起步階段獲益良多。她要學會妥善管理令她窒息的繁忙時間，所以千方百計尋求寧靜，讓她變得有「調皮的智慧」。正是這樣的人生經驗，賦予她無窮的想像力，造就了她的心理結構，將內涵和豐富幽默感，注入青銅的力量
。像《Traces du temps》（時間的痕跡）、《Relativité du temps》（時間的相對性）、《La maîtrise du temps》（時間的掌握）、《La roue du temps》（時間的巨輪）等充滿動感的作品​​，將在這個空間裡不斷積累。在這裡她的使者每次想傳達的信息是「我們不僅是迷失在時間、生死之間或者被迫做視而不見的觀眾，也是時間裡的參演者。」這個人物，既堅強又脆弱，是代她周遊列國的使者，為她在《Roue du Temps》(時間的巨輪) 裡自由地帶領著的人們的心靈帶來滋潤。他將探索全世界的所有道路，代表著實踐她的明智哲學，以及她的人文價值觀。她以雕塑家的形式，雕刻出一些小故事，好
比生命的箴言。因此，《Est-Ouest》(東西方)、《Stéréo》(立體聲)、《Tous les chemins mènent à Rome》(條條大道通羅馬)、《De Aà Z》(由A至Z)、《Deux ex machina》(天外救星)、《Sens giratoire》(迴旋處)、《Qui s'y frotte，s'y pique》(生人勿近)、《Temps de Moisson》(收割季節)、《Brain Storming》(集思廣益)、《Si La Sol》、《Vagabondage》(流浪)、《Trio of Delirium》(譫妄三重奏)，《Get Fun 》(及時行樂) 等等，構成一些基本概念，依次歌頌生命或死神的力量、存在的孤獨感或互補性、重複的行動主義或完美的和諧、被囚牢獄或奔向自由。是使者的獨特身份，令他普及化 : 一個抽象的人物，並非難以理解的純概念，相當樸實，而且帶點詩意和
滑稽。他從他的空中飛輪頂高處，觀察並投入這世界，打破日常生活的常規。
 
不論方向與動作，這標誌已國際知名。Nathalie Decoster的雕塑，足跡遍及聖保羅的巴西雕塑博物館（MUBE）、中國上海街道 (高達7.5米)、香港及澳門市中心、意大利科莫湖等各地。甚至在Guerlain、鐘錶製造商Jaeger Lecoultre、名廚Alain Ducasse、LVMH集團、中資集團 SWIRE、EDHEC大學、MEDEF、巴黎機場、Arcelor Mittal等各大公司裡，都可見到她的使者。青銅仍是她的作品的主要元素，亦是一大特色。「金屬就像人類的皮膚，一樣有生命。它會變暖、溶化、氧化出現銅銹，然後再變回堅固。」這種傳統工藝，歷久不衰，與世界始源和全世界息息相關。她在奧弗涅(Auvergne) 的 Art Fusions 鑄造廠，繼續與創辦人一起磨煉所有技術，精益求精。同時亦跟身邊的一班金屬技工、鍋爐製造商和工程師等專家合作無間。她還喜歡採用「更具時代感的鋁來創作，因為有反射和反光的效果；亦喜歡用不銹鋼或精緻的金箔」。她最終超越了原來的圓圈，試玩正方形、立
方體等其他幾何圖形，就像《Frailty Cube》(虛弱立方體) 般簡約、通透。當她想捍衛人與大自然之間的完美和諧，她會使用其他材料，讓作品更加天然、有趣和夢幻 ，如“Hommes feuilles”（男人葉子)
、“Graines de vie”（生命的種子）、“Arbesde vie”（生命之樹），都長出有根的細小“sign-hommes”(標誌人) 。怪異而且令人不安的 Nids d'êtres（生物的巢穴），有一對淪落人，以樹為床，縱使那麼脆弱，但仍在掙扎。風神 (Eole) 則紀念受風和風吹雨打的折磨。當她想滲入更多親昵官感時，便在《Renaissance》(重生)、《7 th Heaven》(第七天堂)、《Intimacy》(親密)、《Secret》(秘密)等作品中，混合使用毛髮、羽毛、青銅皮草Nathalie Decoster 擅於觀察各種景觀，不論大小，由古城或超現代城市，以至荒野鄉郊、花園、天空及水體。每次她以作品將之改頭換面，以新的「筆觸」、新的「視窗」、微型建築群，在揭示瞬間的框架裡，透視每個地方的力量，教途人停下腳步，

反思一會。因此，她曾為名廚Alain Ducasse在普羅旺斯的策勒修道院 (l’Abbaye de Celle)，設計
了幾根巨型石柱，高聳入雲，彷如松柏。她的使者天生善變，是個不斷轉變的變色龍，無處不在，但他永遠清楚知道自己特定的命運。Nathalie Descoster有點難以捉摸。她一把手放在雕塑上便會立刻獲得自由，變成一顆自由電子。首先，她愛花時間觀察周圍的人，細聽身邊發生的一切事物，使她的作品更
豐富。她的性格率直主動，能與跟她共事的人，建立非常牢固而忠誠的合作夥伴關係，包括收藏家、業餘愛好者、博物館、機構、城市、公司等等。並根據項目的性質，組成不同的團隊。當中不乏令她喜出望外的美麗偶遇，例如中國的收藏家包陪麗（CissyPao）、亞洲展覽的策展人、巴西的Arcelor Mittal，以及許多其他令她的使者不斷突破的人。早在2009年，她已在香榭麗舍大道上，裝置了9座大型雕塑，在戴高樂機場及文華東方酒店的大廳中，裝置了另外3座大型雕塑。闊別多年，Nathalie Decoster 終於重返巴黎。於2020年春季，我們將可再看到她的
雕塑，玩轉城市空間的面貌。今次在巴黎市文化委員會的領導下，與旺多姆委員會(Comité Vendôme) 攜手合作，Nathalie Decoster 將在羅浮宮廣場 (Place du Louvre)、旺多姆廣場 (Place Vendôme) 和哈諾普歌劇院 (Canopée des Halles) 之間沿途的空間，展示她的作品。「在巴黎大堂

(Les Halles)，我想打造一個巨型金屬跳房子(又稱跳飛機)，讓使者給途人一個機會盡情去玩去跳！」Nathalie Decoster 堅持努力不懈向前邁進，日臻成熟卻永遠保持青春活力，全賴她重拾光陰，不斷再生。

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                                                                                  記者: Anne Marie Fèvre